© Sean Gallagher

La série « Inside North Korea » de Sean Gallagher, sur ce point ne fait pas bande à part, elle est intéressante, mais pour moi du moins, n’apporte pas de nouvelles perspectives. La série de diptyques « Korean Reflections » par contre nous confronte au fil des photos avec le contraste de situations similaires entre la Corée du Nord et la Corée du Sud. Une approche qui dénote les différences, parfois subtiles, mais oh combien importantes, entre le sud (qui vie un quotidien similaire à nous) et le nord.

© Sean Gallagher

© Sean Gallagher

© Glenna Gordon

Selon le texte d’introduction de la série « Aging Alone » de Glenna, la culture de cette région de l’Afrique voudrait normalement que les aînés de la famille vivent leurs derniers jours dans la maison et avec le support familiaux. Suite à la guerre civile qui a fait plus entre 100,000 et 200,000 morts (selon les sources), principalement les jeunes générations, les plus âgés ont été laissés seuls et sans ressource. Du coup, ils se retrouvèrent en groupe dans des centres de soins qui semblent bien mal adaptés pour leurs offrir le niveau de confort souhaitable pour terminer leurs vies.

© Glenna Gordon

Glenna Gordon – Aging Alone

C’est via Dvafoto que j’ai découvert le travail de la photographe Glenna qui, suite à ses études, s’établit en Afrique (Ouganda) pour entreprendre sa carrière en photojournalisme. Je vous recommande de prendre un peu de temps pour bien fureter le reste de son portfolio, concentrer principalement en Afrique.

© Nina Berman

© Nina Berman

Le reportage, divisé en quelques capsules multimédias sur Viméo et un diaporama sur Noor, relate les conséquences sur la santé de trois soldats américains qui après leurs retours aux États-Unis payent un lourd prix pour leurs services. L’armée nie ou du moins fais de son mieux pour ne pas admettre que leurs maladies sont causées par l’exposition aux toxines produites par les déchets en feu, pas de surprises ici.

Le diaporama sur Noor laisse un peu à désirer selon moi, je ne comprends pas pourquoi il y a si peu d’images … mais les trois capsules multimédias que vous pouvez voir ci-dessous sont très intéressantes, les entrevues entre mêlées de plusieurs images nous démontrent très bien la vie après la guerre de ces soldats.

Poisoned While Deployed — Jill and Kevin Wilkins par Nina Berman sur Vimeo.

Poisoned While Deployed – Tim Wymore par Nina Berman sur Vimeo.

Poisoned While Deployed – William Krawczyk par Nina Berman sur Vimeo.

© Antonin Kratochvil

La série de petits documentaires composés de photos, vidéos et capsules audio, nous transporte dans sept différentes régions du globe pour explorer un thème commun, soit la malnutrition. Chaque capsule prend une forme et une approche légèrement différente tout dépendant du photographe de VII qui à participé à sa production, selon moi, un aspect qui ne fait que renforcer l’aspect visuel de ce projet.

Loin de nous exposer qu’à des problèmes, Starved for Attention propose aussi quelques solutions, entre autres avec le documentaire « A Solution Within » que John Stanmeyer a produit au Mexique. Jeter aussi un coup d’oeil au docu « The US Standard, a Double Standard » produit par Antonin Kratochvill et Jessica Dimmock, très éducatif …

© Stephanie Sinclair

En supplémentaire, je vous recommande la lecture d’une courte entrevue (en anglais) que Scott Brauer (DVA Foto) à produite entre Jason Cone de MSF et Ron Haviv de VII. Celle-ci concentre son attention plus sur l’aspect production et approche du sujet, très intéressante sur le point de vue photojournalistique. J’apprécie particulièrement un des commentaires de Ron à propos de la sois disant mort du photojournalisme … j’aime toujours entendre et lire les propos de photographe comme lui, pour qui la priorité reste encore et toujours la photographie et son contenu plutôt que son contenant.

© Ed Ou

La série d’images démontre les efforts et le sort de plusieurs Somaliens qui cherchent désespérément de s’évader du chaos qu’est la Somalie en utilisant les « services » de contrebandiers sans scrupules qui, pour une grande somme d’argent, leur promettent de les transporter vers l’Arabie. Quelques images sont à coupés le souffle d’autre le son moins, on pardonne facilement considèrent les conditions dans lesquels Ed devait sans aucun doute travailler. J’admire beaucoup les photojournalistes qui se place dans ce genre de situation pour nous rapporter des images d’un monde qui nous est quasi inimaginable.

© Ed Ou

Escape from Civil Unrest par Ed Ou. (Le texte en anglais qui accompagne les photos est intéressant et supporte bien le narratif visuel).

Less Than One © Alexander Gronsky

C’est ce fait qui a inspiré la série Less Than One (moins qu’un) au photographe Alexander Gronsky. Le fait que la densité de la population en Russie est moins d’un habitant au kilomètre carré. Alexander est donc sorti des métropoles pour allez explorer ces régions faiblement peuplées. Ces agglomérations où la population est disséminée dans l’immensité des étendues sauvages russes. Belle série d’images contemplatives à la limite entre le reportage et le paysage. Pour visionner le projet via le site du photographe : allez dans la catégorie Artwork, et par la suite, Less Than One.

Less Than One © Alexander Gronsky

D’autres séries qui valent la peine d’être visionnées : The Edge (catégorie Artwork), Endless Night et Naftalan (catégorie Editorial)

© James Nachtwey

Le projet se termine par une première via le site de Burn Magazine. Si vous n’aviez pas déjà vu les premières images, je vous invite à suivre ce lien vers Burn Magazine pour regarder le diaporama de dix minutes, il en vaut grandement la peine, et pour ceux qui connaissent déjà, vous y retrouverez de nouvelles photos.

Vu l’indifférence des médias envers ce sujet (même après la première parution en 2008), je trouve tout à fait approprié qu’il débute sur un site comme Burn. David Allan Harvey le curateur de Burn Magazine a toujours maintenu que ce genre de parrainage était au coeur même de la raison d’être du site web. Ce projet va certes porter beaucoup d’attention, bien méritée, sur Burn et les possibilités que de tels sites offrent à plusieurs photographes pour faire valoir leurs projets.

© James Nachtwey

Je ne sais pas à quel point les gens en général vont recevoir ou percevoir le message de ce projet, particulièrement vue le fait que Burn ne doit pas être bien connu à l’extérieur du cercle photographique (selon moi). Depuis mercredi, la date de parution sur Burn, j’ai beaucoup entendu parler de ce projet, mais principalement d’autres sources photographiques. Je n’ai encore rien vu dans les médias (n’hésitez pas en nous en faire part dans les commentaires si j’ai tort).

Je ne comprends pas pourquoi ce genre de sujet trouve rarement une voix dans les médias, surtout considérant que la tuberculose ou même le SIDA, deux énormes pandémies mondiales, à eux seules tues, en une journée, un nombre de beaucoup supérieur aux décès causés par la H1N1 au Canada l’année dernière … difficile de ne pas croire que c’est parce que les victimes sont pauvres, non blanches et que leurs pays ne sont pas un lieu touristique populaire ou un arrêt pour des bateaux de croisières … pardonner moi mon cynisme.

© James Nachtwey

Burn Magazine – James Nachtwey – Struggle to live

XDRTB.org

Pour les gens qui seront dans la région de New York d’ici le 25 Mars, le projet est exposé à la galerie 401 Projects au 401 west street.

Mississippi Delta © Mark J. Davis

Il s’agit d’un projet, en cours de réalisation, du photographe Mark J. Davis. Comme ce dernier n’est pas complété, il m’a été difficile de trouver de l’information sur ce documentaire photo en devenir. Voici la traduction libre du peu que j’ai trouvé (via le blogue du photographe) concernant le projet; « Le photographe travaille dans la région rurale du fleuve Mississippi et cherche à établir une connexion, du moins symbolique, entre les gens qui ont été laissés derrière lors des grandes migrations (vagues d’urbanisations subséquentes) et le fait que l’état du Mississippi est l’un des nombreux états laissés pour compte dans le climat politique et économique actuel des États-Unis. » Voilà.

Ce que je peux voir c’est que le photographe essaie d’établir des liens entre les familles et les gens qui ont décidé de rester, il y a de cela plusieurs années (malgré les problèmes économiques,) et le mode de vie typique à cette région (qui suit un rythme différent et plus traditionnel que celui des grandes métropoles américaines). Bon, nous aurons surement plus d’information lorsque le projet sera complété. N’empêche que pour l’instant il y a plusieurs excellentes images!

Mississippi Delta © Mark J. Davis

Pour voir les images, visitez le site web de Mark J. Davis et vous trouverez la série Mississippi Delta sous l’onglet Documentary.

© Ryan Lobo - série Delhi Fire Fighters

Ryan a été invité à participer à TED et dans la courte vidéo qui s’en est suivi il nous éclaire un peu sur ses motivations pour le travail qu’il fait et ça vision, non seulement de la photographie, mais du monde qu’il l’entour et ses responsabilités en temps que photographe. Je vous invite à l’écouter en suivant ce lien.

© Ryan Lobo - série General Butt Naked

Nous avons tous différentes raisons pour aimer la photographie et pour certains d’entre nous la pratiquer en tant que métier. Néanmoins, les propos de Ryan sur le fait qu’il faut laisser de côté les désirs disons plus « matériaux » pour ce concentrer et s’impliquer un peu plus envers sur nos sujets peuvent s’appliquer à chacun d’entre nous qui préconisons le reportage et la photographie documentaire.

Suivez ce lien vers le site Ryan Lobo.

Micheal Rubenstein / Diamonds

Le photographe Michael Rubenstein s’est intéressé au sujet comme vous le verrez dans sa série Diamonds. Il est allez explorer ce marché, qui déjà en partant est contraste avec l’extrême pauvreté du pays, pour s’apercevoir qu’il y a deux marchés de la coupe de diamants. Le première, très officielle, se déroule dans les tours à bureaux modernes  des  grandes corporations (ce à quoi on s’attendrait pour des pierres d’une telle valeur) et l’autre, se déroule dans des sweatshops qui appartiennent à des particuliers (presque des bidonvilles). Un contraste assez intéressant, tout à l’image du pays!

Micheal Rubenstein / Diamonds

Pour voir le reportage, allez sur le site web du photographe Michael Rubenstein, ensuite Index et finalement Diamonds.