© Jessica Dimmock

Composé d’une longue série d’images et publié avec narration sur Mediastorm, « The ninth floor » illustre les quotidiens d’une poignée de toxicomane ayant habités l’infâme 9e étage d’un édifice à New York. Originalement lieu de création de l’artiste Joe Smith dans les années 70 (je n’ai pas réussi à dénicher plus d’information à son sujet), l’appartement à par la suite connu une longue décente aux enfers jusqu’à l’évincement final des derniers squatteurs …

© Jessica Dimmock

© Jessica Dimmock

Dans les thèmes documentaires et drogues, cette série figure parmi les plus frappantes qui me sont connues. L’approche intimiste de Jessica, le rendu un peu granuleux des photos (me portant à imaginer des lieux sombres) ainsi que les quelques images choques s’imprègne dans mon imaginaire. La présentation des images diffère entre le site et la vidéo et je ne saurais dire laquelle je préfère … sur le site, les photos 31 à 42 (4:02 dans la vidéo) résument une partie de l’histoire de Rachel et Dionn et, visuellement, cette histoire dans la série regroupe certains des moments les plus intimes, violents et triste du projet.

FindingRamona / Eddie Adams Workshop 2010

Depuis quelque temps, ces formations sont faites en collaboration avec l’équipe de Brian Storm (MediaStorm). Évidemment, qui dit Brian Storm dit pièces multimédias. Les résultats, fort intéressants, sont mis en ligne sur le site des EAW et c’est ce que je vous recommande d’aller visionner (ici). On parle de 10 projets d’environ quatre minutes chacun portant sur des sujets originaux et variés.

No Other Place To Go / Eddie Adams Workshop 2010

Vous aurez compris que ces formations sont nommées d’après le célèbre photoreporter Eddie Adams. Un film, An Unlikely Weapon,  sur ça vie et son oeuvre a d’ailleurs été produit. Vous trouverez l’information ICI.

Nouvelle interface pour MediaStorm

En effet le site MédiaStorm, change de look. Une nouvelle interface, plus claire et plus simple à naviguer, a été désignée. De plus, les projets et publications sont maintenant classés par catégorie (animation, documentaire, fiction, fine art, portrait). Le site nous présente par le fait même, dans sa section client, le travail que l’équipe de Brian Storm a produit pour divers organismes et fondations.  Il fait de même pour le travail fait par ses « étudiants » lors des diverses formations. Le tout est maintenant affiché sur la page d’accueil du site. Auparavant,  on devait creuser dans le site pour les voir. Donc voilà. Évidemment, MediaStorm profite de l’occasion pour mettre de l’avant des nouveaux projets, jeune et moins jeune. Et je porte votre attention sur le projet Airsick, An Industrial Devolution, du photographe torontois Lucas Oleniuk (Toronto Star). Il a déjà été présenté via le site du journal, mais le fait qu’il soit affiché sur le site MediaStorm lui donnera certainement une meilleure visibilité!

Airsick © Lucas Oleniuk

Jonas Bendiksen - The places We live - Magnum Photo

C’est sur ce dernier que je veux porter votre attention ce matin. Pour ceux qui ne connaissent pas le Visa pour l’Image et bien il s’agit d’un festival de photoreportage qui se tient à Perpignan pour une durée de 2 semaines (cette année du 29 août au 13 septembre). Des éditeurs photo, des critiques, des reporteurs, des conférences, des tables rondes, etc.. C’est tout ça en même temps dans une ville que ne vit que pour le photoreportage durant le festival. Évidemment, qui dit festival, dit concours. Et c’est ce que je vous propose d’aller voir aujourd’hui. Il s’agit de la sélection des reportages en lice pour le grand prix L’annonce du ou des gagnants sera fait au courant du festival.

Tianament Generation - Patrick Zachmann/Production Narrative

Voici la liste des reportages :

Bearing Witness: Five Years of the Iraq War par  Ayperi Ecer et Jassim Ahmad (Reuters en collaboration avec  MediaStorm)

The Places we Live par Jonas Bendiksen (Magnum Photos)

Adoma, House or Home par Thierry Caron

Words of War in Eastern Congo par Cédric Gerbehaye (Agence VU)

Imprisoned Body -  travail collectif (Le Monde Interactif)

Iron Curtain Diary, 1989-2009 par Beccogiallo (On/Off, PeaceReporter, Prospekt|Photographers)

Listening to Homeless par Matthieu Mondolini

Notes from Beijing: from Mao to the Olympics Games par Charlie Buffet (Arte Geie / Hakari Productions)

Tianament Generation par Patrick Zachmann (Production Narrative)

Driftless, Stories from Iowa / Danny Wilcox Frazier / MediaStorm

Driftless, Stories from Iowa par Danny Wilcox Frazier

Le projet de Danny Wilcox Frazier se veut un témoignage d’un mode de vie qui disparaît tranquillement. Différentes causes à ce problème sont soulignées, l’exode des gens vers les métropoles, les jeunes désillusionnés, l’afflux d’immigrants pour le travail sur les terres. C’est le constat d’une culture typiquement américaine qui est non sans me rappeler The Americans de Robert Frank.

Je n’ai personnellement pas eu le temps de regarder en totalité le projet (Patrick l’a regardé en totalité et me le recommande fortement), mais pour ce que j’en ai vu je suis très impressionné. Bon je suis peut-être biaisé puisqu’il s’agit d’un type de photo (ou d’images, si l’on compte les séquences vidéos) que j’affectionne particulièrement. Le sujet me fascinant d’autant plus. Soit dit en passant, vous remarquerez qu’il s’agit d’un mélange quasi égal de vidéo et de photo.

Danny Wilcox Frazier est représenté par Redux Pictures et vous pouvez visionner son portfolio ici.

James Roh - The Cost Of Living

Site Officiel de James Roh

Le site, fondé par Aaron Snyder,  a pour mission de nous faire découvrir différents projets qui, sans avoir été publiés (sous une forme ou une autre), n’auraient jamais eu de vitrine. Donc, voici un diaporama, présenté par Oh Snap Click, de James Roh intitulé The Cost Of Living.

James Roh - The Cost Of Living

Sympathique interface pour les diaporamas! En passant, j’ai découvert ce site web grâce à Brian Storm l’auteur et fondateur de MediaStorm.org un des pionniers des présentations multimédias pour le photojournalisme sur le web.

Photographier par Jonathan Torgovnik et produit par MediaStorm. Le reportage, est centré sur l’histoire de femmes Rwandaises victimes de viole durant le génocide en 1994 et qui conséquemment sont maintenant mère d’enfants qu’elles n’ont jamais désirés.

© Jonathan Torgovnik

Les portraits sont pour la plupart évoquent et entre mélangés de quelques moments vidéo. Contrairement à plusieurs reportages sur le Rwanda, vous ne verrez pas d’images très sanglantes, par contre certains propos tenus par les victimes tout au long de la narration sont parfois troublants. Une mère qui nous explique pourquoi elle déteste son enfant, une autre qui affirme avoir pensé tuer son fils à plusieurs reprises pour récolter un semblant de vengeance et enfin une mère qui à honte d’avouer à sa famille qu’elle aime son fils malgré tout.

© Jonathan Torgovnik

Jonathan Torgovnik Intended Consequences sur Mediastorm

© Patrick Alonso

Les sujets, les techniques et les photographes eux-mêmes ont tous évolué avec le temps et la technologie. Je ne parle pas seulement de leurs appareils mais des technologies de la communication aussi. Durant les deux guerres mondiales et la panoplie de conflits qui les ont précédés ou entourés, les photographes étaient perçus comme des observateurs, souvent libres de se promener entre les camps (les temps ont changés). Ils devaient trouver des moyens de faire parvenir leurs petites boîtes de pellicules à un individu qui lui les acheminerait aux médias appropriés. Un cliché (sur le terrain) était publié au mieux quelques jours plus tard. Parfois les pellicules ne survivaient pas au voyage, un exemple célèbre étant les pellicules du débarquement en Normandie prisent par Robert Capa. Aujourd’hui un photographe peut publier quelques secondes après la prise de vue, comme nous le voyons énormément lors d’évènements sportifs de grande envergure comme la Coupe du monde et les Jeux olympiques.

Dans certains domaines, surtout celui du reportage, la photographie grande reine et maître du témoignage au XXième siècle est maintenant reléguée au deuxième rang derrière la vidéo, qui produit des images en mouvement et cherche beaucoup moins à donner dans le moment pour plutôt abasourdir son interlocuteur d’un millier d’images à la minute. Des photographes de presse se voient même assigner (ou par choix) une petite caméra vidéo de qualité douteuse pour capter des images qui bougent durant leurs différentes assignations. Une vidéo floue et de basse qualité, semble-t-il, apporte un meilleur acompte qu’une photo.

Pour se garder à jour et en vue, des photographes inventifs et innovateurs s’adonnent de plus en plus à présenter leurs images en diaporamas aux formats variés. Souvent accompagnée d’une musique ou narration, cette méthode permet de rendre la présentation d’une collection de photos beaucoup plus dynamique. On voit cette méthode de plus en plus utilisée sur les sites webs de photographes ainsi que sur les galeries des grandes agences.

Vous trouverez deux exemples de ceci en suivant les liens ci-bas. Le premier étant un lien vers une galerie de Magnum Photo qui fait rétrospective sur les années soixante.

Magnum Celebrates Pop Sixties

Le deuxième, et mon préférer, un diaporama de photos captés au cours de la campagne à la nomination comme chef du parti démocratique de Barack Obama. L’auteur des images est Damon Winter, photographe pour le New York Times.

NY Times photographer talks about Obama